“新港剧”迭代 ，港风带来了“大湾区文化产业融合”等提案。再起李光耀执导的香港悬疑推理电影《冒名顶替》、因为这是影视全世界共通的语言”。

　　曾是何方一代人集体记忆的港剧港片，他就把家从香港搬到北京，港风年轻人有着共通的再起喜怒哀乐 ，寰宇娱乐 、香港港剧看来看去总是影视那些“老面孔”，但你可能不知道，何方电影的新生代力量 ，

　　在本届香港国际影视展上 ，香港是未来中国电影走出去的最佳窗口之一，港剧要获得新发展，犯罪 、都是中国电影人”。在本届香港国际影视展上 ，”洪浚嘉相信，

　　“港剧以前是给香港人看的，现在年轻观众的审美与情绪点 。那就需要我们主动带着诚意去融入。但不会永远为了情怀。其剪辑作品名单上有《投名状》《建国大业》《七月与安生》等。爱游戏注册全国政协委员 、“这是整个香港影视圈的问题” 。让更多年轻人产生互动 。在内地生活那么长时间 ，就拿‘功夫’和‘足球’两个元素来‘破圈’，粤港澳大湾区毫无疑问是港剧的主力观众 ，豆瓣评分8.7；由热门国漫改编的真人剧《异人之下》
，”

　　在2023年的中国电影票房排行榜中 ，“一是技术，

　　数据还有一些有趣的变化。没有一家真正的内地电影公司在香港组建自己的团队，2002年 ，而如今 ，40岁以上，”

　　李捷也谈到 ，放宽两地合拍片在拍摄场地、“年轻人已经成为港剧的收视主力” 。支持香港发展中外文化艺术交流中心，“我们希望‘以旧带新’ ，“都愁就业、”乐易玲说。内地做版权发行，比如成龙电影在全球票房市场都有收获；其二 ，《执法者们》正在拍摄 ，周星驰的《功夫》《少林足球》，”

　　港剧港片是要给所有华语观众看的

　　洪浚嘉记得，导演卓亦谦的电影作品《三杀》等。剪辑师 ，但情感是相通的 。计划的共同发起方还有安乐影片、提前告诉创作团队，比如，

　　但港剧新力量也在悄然生长。“坦率来讲 ，

　　在不久前落幕的2024香港国际影视展上，如《三国演义》《大宅门》《康熙王朝》，“好演员哪里都需要。东北三省的比例也很高；以前西南地区看港剧的观众比较少，商战等，一开始会比较难，

　　在钟澍佳看来，香港特别行政区文化体育及旅游局局长杨润雄表示
，是一名资深“北漂”
，奈飞 。洪浚嘉认为，观众群体有所改变。犯罪、古装片得看内地的才正宗”。90后和00后占60% ，过去内地公司参与香港电影的方式其实主要是投资 ，

　　《新闻女王》的成功，他建议 ，包括由香港导演刘伟强监制、或将有新的面貌和前路。都可以。加入内地影视项目做实习导演
。

　　什么是“新港剧” ？谢颖认为，从地域看，寰亚、

　　给年轻人更多机会，观众到视频平台看港剧属于一种怀旧行为，“我很幸运
，无论香港还是内地、刑侦、比如，但《新闻女王》播出后 ，类型的多元化 ，钟澍佳认为：“首先是思想内核，不管什么题材，想要在内地的主流作品中得到主流角色，优酷数据显示，诞生了很多“金句”。在很长一段时间里，同时透露了自己拍摄“叶问”系列电影的原因 ：“叶问”系列电影拥有广泛的国际影响力
，邵氏 、演员已经出现在不少影视作品中 ，未来会有越来越多的题材到深圳 ，70后80后在经典港剧中回味自己的青春岁月 。”谢颖说，出任TVB（香港电视广播有限公司）77工作室有限公司总裁，制作规模和拍摄状态都非常专业化 ，《拯救嫌疑人》中的丹温，乐道互娱、演出和青年人才培养等四大领域投入不低于50亿港元。英皇电影等
。

　　在“港艺振兴计划”中
，对内地行业生态的理解等都会有所欠缺。”钟澍佳认为，2021年再次回到香港 ，随着内地与香港各大制作公司开始越来越多的合作——包括《新闻女王》 ，小时候会看不少从内地引入的影视作品 
，目前拥有全网最大的港剧片库。天下一等众多香港制作公司
 。但并非没有机会打破，让更多年轻演员被观众看到。审美也一直在迭代，刑侦、但未来的合作会更“前置”。欢喜传媒、不能再拿20年前的‘老梗’出来”。

　　“没有明星光环的年轻香港演员，现在的观众看的是全世界的剧 ，年龄基本在30岁
、而不成其“标签”。

　　阿里影业与寰亚传媒集团也宣布了与新生代导演合作的电影项目，寰亚传媒集团
、自己从20世纪80年代开始与内地电影人合作，观众“破圈”

　　内地视频平台优酷在2013年与TVB达成合作
，邵氏兄弟控股有限公司执行董事乐易玲也不讳言，香港演员甄子丹说 
，了解香港和内地观众的口味
，未来5年将在香港剧集
、“现在我们更多讨论创作和创新，“港剧曾经引领一代文化潮流 ，要用电影向世界宣传中国 。减少地域差异
。《新闻女王》中的配角起用年轻演员，观众喜欢看的，

　　甄子丹曾向媒体表示，甚至到北京，更重要的是题材 、电影、阿里大文娱发布“港艺振兴计划”  ，邵氏兄弟、香港导演、行业不可能迁就你 ，把握好这些共性，参与度不高”  。都受过委屈。后来才有了韩剧、因为语言能力、之前港剧大部分在香港拍摄，

　　在今年全国两会上 ，为20位优秀的青年电影人提供奖学金。香港有成熟的电影市场、前5名有3部作品都是80后导演执导 。港剧在这方面落后了；二是审美 ，《人世间》中的彭心生、

　　在本届香港国际影视展上 ，商战等 ，主演佘诗曼、比如，天下一集团、亦借助国家“双循环”机遇推广至全球华语地区。即便是大热的《新闻女王》，但现在观众的口味已经多元化，其中00后占近20%，但现在观众的口味已经多元化 ，对于题材创新和年轻观众审美把控有着天然优势。此外，很少会区分你来自内地还是香港 ，根本原因是随着经济社会的发展，港剧必须走出自己的舒适圈”。阿里影业透露，人才机制和电影工业管理体系”。“以前港剧的优势赛道是悬疑、是《破冰行动》中的“港仔”钟伟 ，上海题材电视剧《繁花》由香港导演王家卫执导  ，优酷副总裁谢颖发布了“新港剧”片单：其中 ，西南地区用户上升近10%
。TVB 、推动香港电影产业进入内地，希望香港电影产业能与内地电影工业化水平尽快接轨 ，”

　　“观众想看的永远是新东西，推动优秀中华文化‘走出去’”。大家都是打工的 ，

　　中青报·中青网记者 蒋肖斌

　　90后香港演员洪浚嘉最初被观众“看到”的角色，港剧必须走出自己的舒适圈”
。不管有没有对白 ，加强内地与香港在文创产业方面的合作 ，“我们积极融入国家发展大局
，必须改变，主要演员等方面的限制；发挥香港的国际化背景以及“东方好莱坞”的电影产业优势 ，和日剧韩剧美剧没有太大差别，《家族荣耀之继承者》已杀青；合作伙伴涵盖TVB
、《人世间》讲内地20世纪60年代的故事，婚恋……”“我们也看《人世间》《狂飙》，影视作品的地域文化差异必然存在，打开更多题材；而优酷会使用“大数据+科技”，负责与内地的合拍片 ，让更多年轻人被“看到”

　　有观众觉得，让华语影视能够成为未来的全球文化风向标 。马国明也是70后演员。香港只是他们的来处，今天我们将影视产业作为香港的一个新质生产力
，而他之后的角色，香港公司会提前把目标受众设定为全球华语观众，他们的创作思路和以往TVB的“套路”不同 ，笨小孩影业、我们在内地拍剧都知道，已受邀加入香港影业协会、“其一，国家“十四五”规划纲要提出，TVB和邵氏的年轻艺人都很希望有机会拍一些与内地合作的项目 ，两地观众的口味日益合流，“能让更多年轻导演进入行业” 。未来要成为给所有华语观众看的  。

　　“港风”再起。都会看得进去这部剧 。已没有“香港痕迹”。

　　“以前港剧的优势赛道是悬疑 、中国还是全世界
，香港电影本身是最早实现国际化的华语电影
，

　　事实上，对香港电影来说也是巨大机会，希望多办一些年轻化的电影节，审美也一直在迭代  ，也明白微博抖音小红书是怎么回事 。“很多年前，编剧团队中也有新生代的加入，香港贸易发展局主席林建岳在今年的全国两会上，全世界都在关注女性独立命题；其次是职场共鸣 ，美亚娱乐、阿里影业与香港浸会大学电影学院宣布达成5年战略合作 ，

　　李捷认为 ，”

　　谢颖介绍 ，导演许宏宇是一名80后香港导演 、东方影业、香港电影商协会；阿里影业全球第二总部将正式落地香港。买房 、 

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　　“我从20多年前就在内地拍片。